ドローイングでちょっと

７月３１日

７月３０日

明日から奈良の田舎に帰ります。
「うずまきタイプ」は１１作ですが一旦ここで終わりにします。
描いていておもしろいので帰ってきたらもう一度渦巻きを描いてみるつもりです。
まあ、その時になってみないと分かりませんが。

明日から６日までの予定です。ちょうど１週間。
田舎にはインターネットの環境がないのでアップできません。
電話回線でモデムを使えば出来ますがそのための機器がありません。
帰ったら１週間分まとめてアップしますのでお楽しみに。

明日の行きは仕事仲間の友人と二人です。
途中、娘と孫が来て友人と入れ替わり一緒に東京に戻ります。
昨年は手術の後というのに一人でしたが今年は賑やかになりそうです。

では行ってきます。

今、外は雨です。
急に雷鳴とともに雨が激しくなってきました。

PCからは先日７９０円で手に入れたグレン・グールドが演奏するウイリアム・バードとオーランド・ギボンズという１６世紀後半から１７世紀初頭にかけての作曲家の曲が流れていますが、ちょっと雨の音に負けています。
バッハと１世紀違いですから、当然ピアノはあるわけが無くオルガンで演奏されていたのでしょうが、バッハにしてもそうですがグールドがピアノで弾いているのをもし作曲者本人が聴くことができたらどんな感想を持つのかといつも思います。

がっかりするのか、ノォー！と叫ぶのか、ただただびっくりして拍手するのか、どうなんでしょうね。

昨日は飲み過ぎたのかも知れません。
でも土曜日から奈良の田舎に帰るために食料や調味料を用意しているのですが、西友でちゃんとスパゲティのソースやらめんつゆやら買って帰っていました。

ドローイングも描いて乾きを待って写真も撮っていました。
それでsukosimatteとしたまではよかったのですが、寝てしまった。

なかなかアップされないなあと思って夜遅く待っていただいた方にお詫び申し上げます。（笑）
いや、本当に。

主計さんからのコメントで内田樹先生（実際に教わった先生ではありませんが）のブログで磯江毅のことが書いてあると教えて貰いました。

「内田樹の研究室　磯江毅さんの展覧会に行く」

葡萄を描いている絵がありまして、その葡萄について書いてあるところは今度の展覧会場に奥さんのコメントがあるのですがそのコメントの中でやはり葡萄が腐っていくのを別のものに替えてセロテープやらでくっつけるのに苦労していたと話がありました。

スーパーリアリズムというのが昔ありまして、なんでも写真のように描くんですね。
スプーンに卵が乗っていてたらーりとこぼれるところを描いたりしたのがありました。
どうやってそんなところを描くかといえば、先ず写真に撮るのです。そしてそれをキャンバスに投影機で写してなぞっていく。写真を見ながら写真と同じように描くわけです。と、スプーンの絵を描いている作者の話を読んだことがあります。
だからスーパーリアリズムというのは実際の物質を見て描く写実ではないのです。写真を写して描いているわけですから。
早い話が写実絵画ではないのです。写真のように見えることが大事だったのです。写真のように見せるというところが芸術としての表現だったのです。（私的解釈）

磯江毅のような写実絵画は実際の対象が目の前にあります。
モデルは動くし、花も時間とともに動きます。枯れたりします。１ヶ月も２ヶ月も経てば埃も付くし、どんどん変わっていきます。
そういう変化するものを目の前に置いてそれを写し描くのが写実絵画です。だからあるものをそのまま写して描いているのではないのです。ここが大事な所なのです。対象に対する解釈が入るわけです。

内田樹先生は腐臭がすると書いていましたが、私は磯江の絵を見て感じませんでした。たぶん絵を描くか描かないかの違いかもしれませんが、私は対象との緊張感、それもかなり張りつめた硬質の緊張感を感じて見ていました。

描いていましたが、酔っぱらって寝てしまったようです。

sukosimatteが朝になりました。

今日も何度か鰯の絵のことを考えてしまいました。
それで、やはり磯江毅は対象を写すというより絵の中に対象を創るという意識になっていたのではないかということで自分なりの結論としました。２００円で買って帰ったポスターを見るとポスターの方がずっと絵画らしいのです。これなら安心して絵として見ることができるというところがなんともおもしろい。
練馬の美術館は近いことだし、もう一度行って確かめてみようと思います。

グールドのベートーベンのピアノソナタ２３番を聞いて夕暮れの空を見ていました。
１楽章、２楽章はとても遅いです。
バレンボイムのCDがあるのでそれと比べると１楽章はバレンボイムが１０分３３秒、グールドが１５分１秒。第２楽章はバレンボイムが７分３４秒、グールドが１１分９秒。
もう全く別物の曲です。
でも夕暮れに聴くにはグールドのほうがぴったりです。３楽章は、バレンボイムが８分１３秒、グールドが５分２６秒。
モーツアルトのピアノソナタ８番の第一楽章の速さが再生速度を速くしているのではと疑われるくらい速く弾いているのですが、それを思い出しました。
夕暮れからいきなり・・・。
最後の速さは本当に再生速度が狂っているのではというくらいです。

まだかろうじて空は明るいです。

絵は後ほど。

はい、そして現在２３時を過ぎたところ。
絵をアップしました。

夕暮れにベートーベンを聴きながら、磯江毅の「鰯」のことを思っていました。
「鰯」だけがなにか違う。それがずっと気になって、何が違うのかと。
半分骨になっている鰯なのにどこかぬめっとしている。それに目が無いはずなのに見方によってあるように見える。
そんなことを思っているうちに、やはり磯江は写すことから創ることをやったのだ、という自分なりの結論に達しました。
写実を超えて、創ろうとした。
それが最後の完成作となった「鰯」という絵。

今日は話に困ることがありません。

練馬区立美術館で磯江毅展が開かれています。
見に行ってきました。
西武池袋線の中村橋という駅の近くで保谷駅から１７０円で行ける近さ。

一番気になる絵は白い丸い皿に半分骨だけになった鰯がある絵。
絵の横には奥さんの言葉が添えてあったりして、その鰯の絵には最後に完成させた絵とありました。

鰯の絵は、何か他の絵と違うのです。
何が違うのかと近くから遠くから何度も見たりしました。

何が違うのだろう。

ひょっとしたら絵ではないのかも知れない。
つまり、写実絵画という範疇を超えてしまっているのかも。

作者の言葉もところどころにあって、表現意識を描く中に封じ込むというようなことが書いてあったのが記憶に残っています。

台風が迷走して北の高気圧から流れる込む風で寒いくらいの涼しさ。

台風による影響も少なく、プランターに育っているトマトは枝が下に垂れた程度で折れたりすることもありませんでした。

植物は風が強くなると自分の体が折れないようにしなやかになるようです。糸瓜などは葉をだらりと垂らすようにして風に逆らわないようにします。
プランターのトマトも枝をしなやかにして折れないようにしていたのでしょう。

今日はもうけものがありました。
昼休みにたまにはCDでも見てみようかと店に行ってみるとなんとグレングールドのCDが１枚７９０円で売っていました。
ジャケットが複写したようで美しく無いのですが中身には関係ないと思い、４枚買ってしまいました。シェーンベルクの曲もあったので欲しかったのですが弾切れです。
バーンスタインとのベートーベンピアノ協奏曲３番、ベートーベンのピアノソナタを２枚、リヒャルト・ストラウスのピアノソナタ。